Spotlight für koreanische Regisseure: Bong Joon-ho
Wenn Sie mit dem koreanischen Kino vertraut sind, haben Sie wahrscheinlich einen von Boon Joon-Ho-Filmen gesehen. Drei seiner Filme (Snowpiercer, Der Wirt, Und Parasit) gehören zu den hochgradigsten Filmen des Landes. Er hat kürzlich auf dem Filmfestival von Cannes Geschichte geschrieben, weil er der erste koreanische Regisseur war, der den Palme d'Or Award gewann. Schauen wir uns an, wie Bong Joon-ho der renommierte Regisseur wird, der er heute ist.
Anfänge:
Bong Joon-ho wurde 1969 in Daegu geboren. In der Mittelschule entwickelte er ein starkes Interesse am Filmemachen, aber wegen der Missbilligung seiner Eltern studierte er Soziologie an der Yonsei University. Während seiner Zeit in Yonsei trat er in den Filmclub ein und schrieb sich in den 90er Jahren an einem zweijährigen Programm der Korean Academy of Film Arts ein. Seine Abschlusskurzfilme, Speicher innerhalb eines Rahmens Und Zusammenhanglosigkeit, Erhielt Screening -Einladungen für die internationalen Filmfestivals Vancouver und Hong Kong.
Sein erster Spielfilm, Bellende Hund beißt nie ist ein Drama mit Dark-Comedy, das die Geschichte eines Professors erzählt, der von dem ständigen Bellen der Hunde in seinem Gebäude so irritiert wird, dass er anfängt, sie zu entführen, während eine andere Mieterin, eine junge Frau mit ihrem Leben, beginnt, die Verschwinden zu untersuchen. Der Film erhielt gemischte Kritiken und hatte nicht viel Erfolg. Bellende Hund beißt nie hat die niedrigste Punktzahl bei Rotten Tomaten mit einer 78% igen Publikumsbewertung, während die meisten Filme ab 90% oder höher erzielten.
Aufstieg zum Ruhm:
Es war Bongs zweiter Film, Erinnerungen an einen MordDas katapultierte ihn zum Ruhm. Der Film wurde 2003 veröffentlicht und international in einem gefeierten spanischen Filmfestival, San Sebastian, uraufgeführt. Der Film basiert auf einem echten, nie gefangenen Serienmörder, der in den 80er Jahren eine ländliche koreanische Stadt terrorisiert hat. Anstatt sich auf das Verbrechen selbst zu konzentrieren, konzentriert sich der Film auf die von ihm betroffenen Menschen und die moralischen Dilemmata, mit denen die Polizisten versuchen, den Fall zu lösen. Abgesehen vom kommerziellen Erfolg erhielt der Film verschiedene Auszeichnungen und Lob von lokalen und internationalen Kritikern.
Ein weiterer Erfolg folgte 2006, als Der Wirt, Über eine Kreatur, die im Han River erscheint und ein Kind entführt, das bei Cannes Film Festival uraufgeführt wird. Der Film wurde für seine fortschrittlichen Grafiken und Spezialeffekte gelobt, aber auch für die Kritik an den Vereinigten Staaten, die sich in Südkorea einmischten. Die Eröffnungsszene zeigt die amerikanischen Militärchemikalien im Han River, was zur Schöpfung der Monster führte. Sagte Bong in einem Interview mit Cineast Dieser politische Kommentar ist Teil des Monster -Genres und es wurde er geehrt, sich einzuschleichen und es so gut in der Geschichte zu arbeiten. Der Wirt Bongs Karriere als Filmemacher, indem er die breiteste Veröffentlichung aller Zeiten in Südkorea hatte und einen Kassenrekord mit 13 Millionen verkauften Tickets aufgestellt hat.
Englische Filme:
Im Jahr 2013 veröffentlichte Bong seinen ersten Film in englischer Sprache. Snowpiercerbasierend auf dem französischen postapokalyptischen Graphic Novel Le tranpercenege. Dieser Film enthielt eine herausragende Besetzung mit Chris Evans, Tilda Swinton, Olivia Spencer, und enthielt sogar einige von von Der WirtBesetzungsmitglieder. Der gesamte Film ist in einem bewegenden Zug mit den letzten Menschen auf der Erde, aber jeder Abschnitt des Zuges ist durch den Unterricht geteilt und niemand darf gehen. Evans Charakter, der die Ungleichheit von allem satt hat, beschließt, die arme Arbeiterklasse gegen die Elite zu rebellieren. Kritiker geliebt Snowpiercer und lobte Bongs Richtung und die Aufführungen.
Sein nächster englischer Film, Ojka, ist ein Netflix-Original, das 2017 veröffentlicht wurde. Es ist ein Action-Adventure-Film, der die Geschichte eines südkoreanischen Mädchens und ihrer mutierten Super-Pig namens Okja erzählt, die getrennt sind, als das Unternehmen, das das Schwein erstellt hat Die Vereinigten Staaten. Das Mädchen tut alles möglich, um ihr Schwein zurückzubekommen, einschließlich der Gruppe, die versucht, das Unternehmen niederzuschlagen, ein paar internationale Gesetze zu brechen und dabei eine ganze Branche aufzudecken. Es enthielt einen Mix von südkoreanischen und amerikanischen Schauspielern. Als Okja in Cannes uraufgeführt wurde, erhielt es am Ende eine vierminütige stehende Ovation, obwohl es sich gegen Kritik wegen einer Netflix-Veröffentlichung anstellte und nicht als theatraler. Der Film bekam günstige Kritiken, wobei Bong für die Erstellung von „eklektischer Unterhaltung“ gelobt wurde.
Zugrunde liegende Themen:
Seit Beginn seiner Karriere hat Bong Joon-ho geschafft, soziale Kommentare in seine Filme aufzunehmen. Cineast Zeitschrift "Die moralischen und emotionalen Kämpfe gewöhnlicher Koreaner, die mit bizarren sozialen Dilemmata konfrontiert sind, sind eine thematische Hauptstütze in Bongs Filmen." In seinem ersten Film ist es die Hauptfigur, die Tiermissbrauch verwendet, um den Alltagsstress freizugeben, und sein Gebäude Nachbar, der den Fall untersucht, um ihrer weltlichen Realität zu entkommen. In Erinnerungen an einen Mord und ein weiterer seiner gefeierten Filme, MutterWir sehen, dass die Zeilen der richtigen und falschen Unschärfe sind, wenn sich die Charaktere mit ihren eigenen moralischen Dilemmata befassen. In Der Wirt, Wir sehen Korruption, Bestechung und eine verzweifelte Familie, um ihr Kind zurückzubekommen und dabei ihre Selbstsucht und ihre Mängel aufzudecken. In Snowpiercer Und Ojka, Wir sehen den Kapitalismus und die soziale Kluft als Wurzel aller Bösen.
Obwohl Bong sagt, dass er diese Kommentare gerne in alle seine Filme einbezieht, sieht er es nicht als Kritik, sondern als Darstellung des wirklichen Lebens. Auf die Frage nach einer feinen Grenze zwischen Satire und Urteilsvermögen in Der Wirt, Bong sagte: „Meine Filme sind ironisch. Ich fühle keinen Ärger, obwohl ich natürlich keine Korruption akzeptiere. Aber diese seltsame Akzeptanz des koreanischen Volkes wirft mir Fragen auf. Ich wollte unbedingt die typische koreanische Haltung in meinem Film darstellen. “ Er erzählte auch Der Hollywood -ReporterEs ist die Aufgabe des Regisseurs, die Zeit zu veranschaulichen, in der er oder sie lebt.
Über die Geschichte der Geschichte:
In diesem Jahr war Bong der erste südkoreanische Direktor, der den Palme d'Or gewann, der der höchste Preis beim Festival ist, für Sein neuester Film, Parasit. Bong hofft, dass sein Sieg mehr Menschen dazu inspiriert, sich mit dem koreanischen Kino vertraut zu machen. "Es gibt viele koreanische Talente, die die Palme gewinnen könnten. Ich möchte weltweit mehr Retrospektiven mit großartigen koreanischen Regisseuren durchführen. Vielleicht hilft mir das heute, in diese Richtung vorwärts zu gehen. Es ist eine Gelegenheit für Menschen, mehr über das koreanische Kino auf der ganzen Welt zu erfahren “, sagte er gegenüber IndieWire.
Parasit wird im Oktober in den USA veröffentlicht.
Welchen koreanischen Film oder Regisseur möchten Sie als nächstes hervorheben? Lassen Sie uns in den Kommentaren unten wissen und vergessen Sie nicht, unsere zu überprüfen Spotlight Director bei Yim Soon-Rye.
Titelbild: Bong Joon-ho
Geschrieben von Dianelys Fuentes
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