K-Pop-Songs mit traditionellem Einfluss

Wenn wir an K-Pop denken, stellen wir uns hauptsächlich auffällige Kinematographie, nahtlose Choreografie und die eingängigen Rhythmen vor, die wir kennen und lieben. Für manche können traditionelle koreanische Kultur und Werte Welten im Vergleich zu dem, was wir in populären Musikvideos sehen, entfernt erscheinen. Diese K-Pop-Songs beweisen jedoch, dass das Mischen der traditionellen koreanischen Kultur mit modernen Elementen einen einzigartigen soliden Menschen jeden Alters erzeugt.

• "Eine dieser Nächte" - Red Velvet

Red Velvets Titeltrack von Red Velvet 2016 erscheinen nicht anscheinend traditionelle Elemente an der Oberfläche, aber während der Promotionen enthüllte das Musikvideo des Red Velvet, das Musikvideo enthüllt und Jiknyeo.

Laut Seoul Beats handelt es sich bei der Geschichte um Jiknyeo, die Tochter eines Königs im Himmel, der auf die Erde absteigt, um einen Tag zu besuchen. Sie trifft Gyeonwoo, einen verwaisten Kuhhirten, und sie verlieben sich. Jiknyeo beschließt heimlich, auf der Erde zu bleiben und Gyeonwoo zu heiraten, aber schließlich findet der Jade -Kaiser sie heraus und trennt sie. Wenn sie sich trennen, weint das Paar mit so viel Trauer, dass Elstern gezwungen fühlten, die Ojakgyo -Brücke zu bilden, eine Brücke über die Milchstraße, damit sich die Liebenden einmal im Jahr treffen konnten.

Diese Folktale ist die Inspiration für das jährliche Chilseok Festival in Korea am 7. Juli, und der koreanische Titel von Red Velvets Song ist ein Verweis auf dieses Festival. Die Texte des Songs beschreiben eine Sehnsucht nach Wiedervereinigung, die die Trauer des Verlassens und den Schimmer der Hoffnung, sich wieder zu treffen, wunderschön festzuhalten.

• "Lalalay" - Sunmi

Sunmi hat einige dieser traditionellen Elemente zu ihrem jüngsten Comeback "Lalalay" aufgenommen. Fans mit einem scharfen Ohr werden die Anwesenheit traditioneller koreanischer Windinstrumente im Chor des Songs bemerken.

Diese Windinstrumente tragen die Hauptmelodie und sind wunderschön mit tanzhallen inspirierten Beats infundiert, die einen einzigartigen und herausragenden Titeltrack machen. Aber natürlich ist Einzigartigkeit und Exzellenz etwas, für das Sunmi seit Beginn ihrer Solokarriere mit ihren Hit -Songs "24 Stunden" und "Full Moon" gelobt wurde.

• "Ddaeng" und "idol" - bts

BTS hat in den letzten Jahren einen angemessenen Anteil an traditionellen Elementen in ihre Musik einbezogen. Nach ihrem explodierenden Erfolg im Ausland und den anschließenden Zeitplänen in Übersee beweisen Songs wie „Idol“ und „DDAeng“ der Welt, dass BTS den Kontakt zu ihren koreanischen Wurzeln nicht verloren hat.

"Ddaeng" ist ein inoffizielles Lied, das von BTS-Mitgliedern RM, Suga und J-Hope veröffentlicht wurde. Es wurde 2018 für BTS Festa veröffentlicht, eine jährliche Veranstaltung, die das Jubiläum von BTS feiert.

Ein Großteil der Melodie dieses Cypher-Tracks besteht aus traditionellen Instrumenten im östlichen Stil, die die Gesamtbedeutung des Songs stärken, der den Erfolg von BTS angesichts von Widrigkeiten zeigt.

Während einer Live-Aufführung von „DDAeng“ trugen RM, Suga und J-Hope lange Jacken und lose Hosen im Hanbok-Stil, während RM einen faltenden Lüfter trug, um in die Stimmung des Songs zu binden.

Ein weiteres Beispiel für die Beziehung von BTS zu traditioneller koreanischer Ästhetik und Sound wäre ihr Titeltrack "Idol". Das Musikvideo enthält eine Fülle von Verweisen auf koreanische Mythen und Folklore sowie andere Feinheiten, die nicht koreanische Fans ursprünglich nicht aufnehmen. Die Mitglieder können in einigen Szenen im Video noch einmal Hanbok tragen. YouTuber DKDKTV erklärt die verborgenen Bedeutungen im gesamten Musikvideo aus koreanischer Sicht.

Eine der bemerkenswertesten Live -Auftritte von "Idol" war im Jahr 2018 Melonmusikpreise, in dem alle Elemente der traditionellen koreanischen Kultur enthalten waren, darunter Faltfans und viele traditionelle Hanboks im Stil. Für eine einzigartige Wendung zeigte jedes Mitglied der Gruppe einen anderen Stil des traditionellen Tanzes.

J-Hope startete das Intro mit 북춤, Bukchum, Jimin, ein traditioneller Drum Dance, präsentierte 부채 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 춤 Buchaechum, Jungkook, ein traditioneller Fan -Tanz, gab uns 탈춤, Talchum, ein traditioneller Masken -Tanz mit Bändern, und das Intro endete mit einem 농악. Nongak, Tanzperformance, die als Stil von Pungmul (풍물) Tanz eingestuft wird, der in der traditionellen Landwirtschaftskultur beliebt war.

BTS führte den Rest der Aufführung durch, gekleidet in Hanbok zusammen mit ihren Backup -Tänzer und zeigt, wie die traditionelle koreanische Kultur in eine moderne Unterhaltungsumgebung integriert werden kann.

• "Shangri-la" von Vixx

Der 2017er Comeback-Titel-Titel „Shangri-La“ von VIXX 2017 ist voller traditioneller koreanischer Einfluss auf das Song- und das Musikvideo und zeigt einen elektrisierenden Chor mit Ausschnitten traditioneller östlicher Instrumente zwischen den Versen.

Das Musikvideo enthält Szenen mit dem im Hintergrund vorhandenen Mond, ein bedeutendes Symbol in vielen traditionellen koreanischen Geschichten. sowie eine Solo -Tanzpause von Vixx -Mitglied N nach dem ersten Chor, wo er gesehen werden kann, wie er einen traditionellen Tanz mit einem langen, scheinen, schwarzen Band macht.

Während des gesamten Musikvideos posieren die Mitglieder in wunderschönen, fließenden Hanboks verschiedener Farben und Materialien. Während der Tanzsequenzen tragen sie Hanbok mit einer moderneren Anziehungskraft. Um das Ganze abzurunden, wurden Faltventilatoren in die Choreografie integriert, um einen traditionelleren und dennoch dramatischen Anziehungskraft zu erhalten.

Aufgrund der Popularität dieser Songs können wir davon ausgehen, dass mehr koreanische Acts mehr Inhalte produzieren oder aufnehmen, die ihre Wurzeln huldigen. Für internationale Fans könnte es vorteilhaft sein, sich über die traditionelle koreanische Kultur wie Musikstil, Kleidung und Symbolik zu informieren, um die Bedeutung dieser Songs und Performances besser zu verstehen.

Lassen Sie uns in den Kommentaren wissen, welche traditionellen Elemente in diesen Songs Ihr Favorit waren!

Geschrieben von Justine Shaffer